本周巴黎高定秀场，除了依旧坚守数万工时手工缝制、如梦似幻的经典礼服，一众超现实、违和又充满陌生感的先锋创作接踵登场，视觉气质极易让人联想到艺术家 David Szauder 充满迷幻氛围的影像作品。

Duran Lantink 执掌 Jean Paul Gaultier 首季高定系列，多款成衣初看极易被误认为是 AI 生成的幻象产物：衣身结构被肆意裁切重组，衣料向前方与两侧突兀延展，管状立体结构如同从人体肌体之上自然生长而出，解构感破格又荒诞。但这份先锋设计并非源于 AI 灵感，其创作溯源足足横跨四十年。Lantink 的案头摆放着一本旧画册，收录了高缇耶早年为编舞家 Régine Chopinot 打造的舞台戏服，其中 1985 年舞蹈作品《Le Défilé》里如同园林修剪造型般极具几何轮廓的服装廓形，正是本季系列的核心源头。

预览采访中 Lantink 如此评价初代高缇耶：“放在他所处的年代，这份设计思维已然足够超前先锋。而今已是 2026 年，我不断逼迫自己探寻属于当下的现代审美，挖掘能让我心生悸动的表达，把品牌的先锋语言推向全新维度。”作为 2024 届 LVMH 青年设计师大奖卡尔?拉格斐奖项得主，Lantink 的创作重心并非刻意改造人体线条，而是开拓前所未有的服装形态。“高级定制的内核固然根植于匠心与手工，但尝试融合科技媒介同样充满趣味。我希望在工艺与科技之间找到平衡落点，让先锋解构依旧保有浪漫底色。”

一件硬挺钟形廓形礼裙，风格神似 Demna 执掌下Balenciaga体量夸张的蓬摆礼服，整件裙身经由 3D 打印成型，再手工植绒并缀饰蕾丝纹样；另一款管状直筒长裙，则层层叠叠铺满火烈鸟粉调羽毛，柔暖质感中和结构的冷硬。

设计师邀约曾与艺术家 Allen Jones 深度合作的创作组合 Whitaker & Malem，打造出充满科幻质感的酒红色塑形皮革束胸。同时他沿用个人同名系列里出圈的裸感上衣概念，为模特 Leon Dame 打造波浪曲面乳胶躯干衣，就连模特身上的痣都以手绘方式复刻在乳胶面料之上。

而贯穿整季系列最核心的文化符号，取自玛丽?安托瓦内特。这位法国王后向来擅长以膨大礼服、巨型羽饰礼帽占据视觉空间，张扬地彰显自身存在感。Lantink 不久前首次造访凡尔赛宫，将这份盛大华丽的氛围感注入薄纱礼裙，使裙装化作兼具欧普艺术视觉效果的立体雕塑。

丝绒灯笼马裤、宝石调缎面穆勒鞋、长款黑丝绒发带，为剪裁利落的西装外套叠加复古古典气韵。其中一件西装由三件改造回收的李维斯牛仔外套拼接缝制而成，以可持续再造的巧思，跳出繁复礼服框架，用更日常实穿的款式牢牢抓住视线。

初入高定领域的 Duran Lantink 仍在慢慢熟悉工坊匠人团队与品牌固有客群，这群性格外放、审美包容的老牌客户能否接纳如此激进破格的设计尚且未知，但设计师本人十分笃定：“她们都是极具力量感的女性，从不会畏惧突破常规。”