“天青色等烟雨，而我在等你;月色被打捞起，晕开了结局”。当《青花瓷》的旋律在脑海中响起，你对“釉色”、“天青色”、“鱼肚白”、“黛色”等了解多少呢？中国古代服饰中所使用的颜色又有什么讲究呢？

你有答案了吗？一起来探秘吧~

下面就一起走进今天的科普时间——汉服色彩大赏！不同朝代的流行色。

唐  张萱《虢国夫人游春图》局部

中国传统色彩来自于天地万物，也来自于我们古老文明的想象力。中国传统色彩讲究“意”，追求“随类赋彩”、“以色达意”的色彩观念。

在我国古代颜色有正色、间色之分，二者有尊卑、正邪、贵贱之分。

正色是指事物相生相促进的颜色，即原色。古代原色以“阴阳五行”学说中五行，水、火、木、金、土，分别对应黑、赤、青、白、黄作为色彩象征，称为五色体系。

正所谓“中国有礼仪之大，故称夏；有服章之美，谓之华。”华夏衣冠也是华夏文明的缩影之一。因此传统服装色彩也主要以原色为主，即青、红、黑、白、黄五色。

随着时代的发展，不同朝代崇尚不同的颜色，这些流行色也在一定程度上反映了其朝代物质文明和精神文明。如《吕氏春秋》记载：夏代尚黑，商代尚白，周代尚红。

汉

汉代受道家黄老之术及儒家思想影响,其服饰往往追求浑然一体的“本质美”。所谓“本质美”就是取之于自然的颜色。

同时，受前朝秦以黑色为尊的理念，汉代服饰的颜色以单色为主，且崇尚黑色。汉人认为深颜色较为尊贵，浅色较为低俗。

因此这一时期的服饰流行色是明度偏低的玄色,赤色,绿色和白色。其中,玄色被认为是众色之母,最为尊贵。

其朝服严格的采用了五原色制度，以青赤（朱）黄白黑为主，《后汉书·舆服志》记：“······随五时色皂缘领袖中衣为朝服”。

根据不同的时节穿着不同的朝服，五色朝服即春青、夏赤（朱）、季夏黄、秋白、冬黑。

此外，这一时期的民众所穿衣物以灰色为主，多为褐色、灰蓝色、灰色等。

汉代流行色青赤（朱）黄白黑

汉代壁画

汉代壁画

唐

杜甫《丽人行》有言：“绣罗衣裳照暮春，蹙金孔雀银麒麟。”

唐朝服饰文华繁荣，从唐代出土的实物中，吐鲁番丝织物的颜色高达二十多种。

其经济、政治、科技、军事等的空前发达促进了服饰的演变，思想的开放也让服饰更为新奇，风格多样。

唐代服饰风格华贵典雅，色彩明快鲜艳，花纹纤细繁复，采用明艳的对比色进行搭配，展现了唐代包容开放的时代特征。

其服装颜色以绯红,明黄,绛紫,青绿最为流行。《旧唐书志》载：“······合裤袄子，朱、紫、玄、黄，各任所好。”

绯红色是唐时最流行的颜色，且常常与间色的绿色进行搭配，形成巨大反差。

绛紫色一直以来都是贵族专用的颜色。它艳丽明快，赏心悦目，同时又高贵典雅、不落俗套，为唐代的贵女所喜爱，常被用于服装搭配中。

唐代流行色绯红、绛紫、明黄、青绿

唐代 周昉 《簪花仕女图》

阿斯塔纳的绢衣彩绘木俑

宋

宋代作为中国古代又一高度繁荣时期，其所流行的颜色与唐代大不相同。

受到“存天理，灭人欲”的政治思想理念影响，宋代极其压抑人的个性，对外表现出的大多是人性格中的内敛与含蓄。

因此宋人对服饰颜色的约束也推到了极点，宋代服饰颜色拘谨、保守，色彩淡雅恬静，连使用色彩中最为艳丽的红色时，也多用淡红。宋代服饰的色彩特点是质朴素雅，色彩亮度高，纯度低，强调色彩搭配的协调一致。

因此这一时期的服饰流行色为淡红,珠白,淡蓝,浅黄。

同时，宋代的朝服等级制度更为明显。官服穿着制度森严。

宋代九品官以上用青色；七品官以上用绿色；五品官以上用朱色；三品官以上用紫色（此制度随着时间推移有所改变）。

同时，职位较高的官员要配挂金银装饰的鱼袋，以此物加以高低的区别。

宋代流行色淡红、珠白、淡蓝、浅黄

宋代朝服

宋 《女孝经图》

明

明代崇尚儒家“礼乐仁义”的道德思想，把五色与“仁、德、善”相结合，定为正色，是尊卑、等级的象征。

明代所崇尚的颜色较为浓艳，大红、宝石蓝、葡萄紫和草绿在明代较为流行。

经过了历代的演变，明代服饰取长补短，突出儒学，上承周汉，下取唐宋，具有鲜明的中华文化特色，是华夏衣冠的典范。

明代服饰总体特点是：讲究色彩搭配，风格华贵端庄，色彩层次感强。

明代流行色大红、宝石蓝、葡萄紫、草绿

《中国服饰通史》 明代出警图

明代官员公服颜色一览

千年流转，汉服的色彩在各个时代有着不同的特色，反映着时代的点点，展现着中国魅力。

时至今日，现代汉服的色彩运用虽然已经不再拘泥于中国古代的地位影响，不再受科技限制，但是也依然遵循着色彩协调一致的原则，保留了汉服的典雅、庄重、和谐与飘逸之美。

同时，现代汉服不断融入现代审美和艺术美感，让人们更容易接受汉服，达到了古衣新穿的效果。

在生活中，我们常见到色彩清新淡雅，具有时代色彩特征的汉服；同时也能见到撞色新奇，色彩丰富，搭配前沿，符合现代人着装特点和审美的汉服。

现代汉服在继承传统汉服色彩的基础上，结合现代社会生活的审美体系、制作工艺和时尚体系不断发展，在传承中创新，在创新中传承。