“野调”—— CHICO.ADD希可  设计师品牌发布会

秀场直击

SHOW

希可

品牌简介：希可+源自蜘讯科创，诞生于2020年专注于中少淑，独立设计师原创女装品牌集开发、设计、生产、销售为一体的综合性服装品牌。

品牌方向：/ 率性 / 年轻 / 自由 / 休闲 /

野调

身处一个星球的表面，来仰望另一个星球，感觉它像脱离我们肉体的灵魂一样的孤独，也像我们的眼睛 折射出世界的丰富与多彩。希望，只是希望 面对是为了更好的找寻。找寻美好，并不愿就此放弃。

孤独星球

在“芯”世界的城市中行走的人被称为夜游者，她们即将参加——灵魂派对。

Volcom x HYER+玺铭设计22s/s Fashion show

秀场直击

SHOW

HYER+

在这次的联名发布会中也是我们的新品牌HYER+的 春夏新品的首次亮相。我们是专业做设计研发的服装设计公司，今年除了固定的设计研发业务外也是创立了新潮牌——HYER+ ，HYER+是基于Z时代和M世代的一群年轻群体设立的时尚生活方式，也是元宇宙概念的一种表达，这一代的人群被高速运转的网络多媒体生活所影响，早已习惯在虚拟和现实的世界里自由切换，虚拟世界一样可以创造价值的产生。

据艾媒咨询数据显示：2021年中国二次元用户规模已突破4亿人，最受欢迎的产品及生活方式是：视频、直播、外卖送餐、生鲜零售、电子阅读、游戏类产品；这代表了Z时代的年轻的群体截然不同的生活方式，也就意味着服装产品也不单单只是在做产品本身，更多会涉及到周边领域，包括娱乐休闲、文创艺术、虚拟价值的认领等，那HYER+也正是基于这样的出发点，力求打造多维度的时尚品牌。

元宇宙的平行世界，加速了物理世界的生产制造及流通环节；物理世界创造是需要很长时间，生产效率提升，但在元宇宙时代，NFT已经给出了证明，在虚拟世界创造数字作品，是可以有交换价值，交易创造了价值流通。

在HYER+ ，我们有自己的数字作品，我们的消费群体可以在虚拟和现实世界中随时跟随我们，无缝对接时尚潮流。HYER+想表达的不光在我们的服装领域，更多的是一种生活方式，涵盖新文化内核，虚拟的非同质化商业价值，在这里聚集志同道合兴趣相同的新群体，分享关于运动、艺术等等领域的新兴事物。

杭州国际时尚周也是HYER+首次的地球着陆点！新兴的潮牌概念正在快速崛起！

后台花絮

BACKSTAGE

秀后采访

INTERVIEW

希可品牌联合创始人：陈论旗

1.请介绍下品牌的风格定位、消费人群分别是怎样的？

大家好，我是蜘讯科创（杭州）有限公司的陈论旗。我们蜘讯科创旗下有两个品牌，一个是希可，那希可的定位可能最主要是做贴牌方向的，以四季装、西装、连衣裙的开发为主。另一个是野调，野调的话是一个设计师品牌，它针对的人群是90后或者说95后，比较年轻的那种，是一个少淑类的女装品牌，会偏设计师风，最主要的人群可能会是学生或者网红，或者说是比较有时尚感的那些人群。

2.做这样子的两个品牌是出于什么样的考虑？

因为如果说从设计师的角度来讲，可能做一个设计师品牌会比较好，但是从公司发展角度的话，还是需要有一个做铺垫形式的品牌，做贴牌的话业务量还是非常广的。

3.您当时是出于什么样的契机创立野调品牌？

也是机缘巧合吧，我跟我的合伙人是在机缘巧合之下才碰撞出的这个品牌的创立。

4.这一次来杭州国际时尚周发布的系列主题是什么？灵感来源是什么？

我们发布的主题就是我们的设计师品牌野调，我们想要让大家认识一下我们。灵感的话是一个孤独星球，就可能是在一个星球的表面仰望着另一个星球，寓意着其实现在的年轻人他有很多孤独，但是也很自由，我们的这个设计师系列就想以这种灰黑调子，再加上绿色的、鲜艳的这种具有希望的、春天的颜色来做一个对冲，来尽量展示我们自己想要表达的这种孤独并快乐着的感觉。

5.参加杭州国际时尚周有什么样的感受？

我非常感谢这个平台能给我这个展示的机会，因为我做了十五年的服装设计，从来没有登上过那个舞台。我觉得挺好的，包括对我自己、对整个团队来讲，我们在创作这些秀场的整个系列来讲，我们也得到了某些提升跟升华，不管从凝聚力还是我们对于某些东西的理解，也包括评委老师对我们的整个指导，我是觉得非常好，而且我们的平台在整个省内是非常具有影响力的，我们也希望自己的品牌，包括我自己能够得到大家的认可。

玺铭设计公司设计总监：谢婷婷

1.先跟大家介绍下自己吧。

大家好，我是玺铭设计公司的设计总监，我叫谢婷婷。今天我们创立的这个品牌在杭州国际时尚周进行发布，这也是我们HYER+这个品牌的首次展示。

2.咱们品牌的定位和目标人群是怎样的？

我们HYER+品牌的话其实是基于M时代和Z时代，是面向年轻人的一个新的消费群体的品牌。我们去研究了这一类人群，他们首先比较年轻化，新兴的这一代从出生开始就接触到各种多媒体时代，包括互联网各种的视频端。这一代的人对服饰来讲，不单纯只是穿在身上的一个穿着感受，其实他更在乎服饰背后的一些理念性的东西。比如它是否有一些周边，它是否有虚拟的一些数字作品。这种其实在未来也是非常具有研究性的一个服装品牌，我们想做的就是这种品牌概念，就是说不单只是为了让你穿得好看，其实我们想去做关于这一代年轻人他怎么样时尚的生活方式品牌。他其实可能热爱我们的品牌的一个服装展示，他其实还会忠于这个品牌背后的一些IP，还有一些周边的衍生产品，比如一些玩偶，或者是一些游戏。像HYER+的话，我们也是在线上虚拟的平台去注册了各种数字产品，作品权我们都拥有。所有这些将来喜欢我们品牌的这一类人都可以去购买到这个虚拟的产品，包括我们的服装展示可以赠送给他。我们想去拓展一个新型的服装展示区块。

其实我们就是不单想做HYER+的服装产品，或者关于服装周边的产品，它还有未来很多虚拟概念的东西。因为现在的元宇宙概念新兴起来，被很多的业界各个区域去提及，服装也不例外，未来一定是在虚拟和现实当中去自由切换的。因为这代年轻人就是非常喜欢，比如我玩玩游戏，去买一些皮肤，去买一些虚拟衣服穿在我游戏的这个人物身上。其实他也是一种关于服装类目周边的东西，如果没有一定的审美，是无法做到被这一代多元化的年轻人所喜欢的。

所以我们HYER+的品牌，可能是目前国内比较超前的一个概念。我们想做的就是一个服装品牌的未来感的探索。就像我们HYER+这一次的发布，其实灵感是来源于元宇宙的一个概念。元宇宙其实是我们真实世界的一个平行宇宙，他所有的东西你认为是虚拟的，但是他又是陪伴着我们一生的。最直接的一个例子，我们可能去玩到一款游戏，那在这个游戏背后，我会去对它付出什么，他是一个虚拟的东西，但是我对它是有感情的。服装也一样，就像我们有一个分支，服装就是HYER+品牌的一个分支。

我们在国外已经有一个数字版权，全球属于我们服装品牌的数字作品已经有11000多了。其实对国内来讲，做这种品牌的，就是服装品牌这种新兴概念。我们还是比较前沿的，是走得比较好的，这也是我们服装的一个探索。

其实可能针对传统的服装行业来说，多了很多很多大家可能都不理解的东西。但是这次的发布，我们也是尽量去带一些概念性的元素融入到服装设计当中，比如我们一个出现的方块，那个是我们HYER+星球第一个来到地球上的生物体，我们利用它做一个IP。但是HYER+并不只有这一个IP，它会有很多的一个延伸，我们用数字代码去编辑出一套，可能又延伸出二十多万个，甚至一百多万个不同的关于HYER+品牌的IP。这个涉及到比较未来感的一个领域，但是我们有团队在背后支撑这一块。

3.这次代表玺铭参加杭州国际时尚周，有什么样的感受？

其实我们是第三年参加杭州国际时尚周，前两年我一直在幕后，在每次的合作中，其实我们团队的收获是非常多的。因为我们是一个设计性的公司，需要不停的推翻自己，提升自己，然后也有一些灵感的碰撞。我们从春季到秋季，经历了很漫长的一个研发过程，其实对设计师的脑力消耗是非常大的，所有的设计师都会有一个倦怠期。

但是杭州国际时尚周让我们的团队保持了很好的状态，它会激发出很多的东西，这个平台让我们很兴奋，让我们做设计的有一个很真实很直接的展示，这所有的产品才是我想直接呈现给我的消费者的。在给我的甲方做设计的时候，我是围绕他们的品牌设定，他们的需求去做的，这对于设计师来讲是一份工作。但是在杭州国际时尚周的话，他是一份热爱。